martes, 16 de noviembre de 2010

¿Que es la Armadura?

La armadura es aquel espacio reservado al lado derecho de la clave que va al principio de cada pentagrama. Y en el que se escribe las alteraciones correspondientes (sostenidos ó bemoles) informando al ejecutante que todas las notas del mismo nombre que las alteraciones están afectadas (alteradas) por estas:
Armadura
En la imagen anterior vemos un ejemplo de armadura; va después de la clave pero antes de compás, e indica que a partir de ese momento todas las notas cuyo nombre coincidan con las alteraciones (en este caso FA, DO, SOL), van alteradas (en este caso medio tono de forma ascendente), hasta encontrarnos con otra nueva armadura que nos indique el nuevo cambio de tono.

miércoles, 21 de julio de 2010

Figuras Musicales y su interpretación.

De la misma manera que una sucesión de signos que representan sonidos, se agrupan formando fonemas que a su vez forman palabras, dentro de una oración. Esta oración tiene significado propio y se engloba dentro de un texto. Este texto expresa algo dentro de un grupo de textos continuos que configuran un capitulo unidos a otros capítulos dentro de un libro…
En la música pasa exactamente lo mismo; existen los sonidos los cuales quedan registrados por su tesitura.
- sonidos agudos (ó vulgarmente “altos” como puede ser el grito de un bebé).
- sonidos graves (ó vulgarmente “bajos” como la sirena de un barco, el chacachá de una locomotora antigua de vapor).
Los sonidos (refiriéndonos a los afinados y capaces de reproducir musicalmente) quedan registrados dentro del pentagrama, mas grave abajo y mas agudos arriba.
EL PENTAGRAMA.
Consiste en cinco (5) líneas paralelas en cuyos espacios y líneas se representan los signos musicales.
dibujo
la lectura se realiza de derecha a izquierda, los sonidos se representa ascendentemente si van de graves a agudos ó descendentemente si van de agudos a graves.
Para tener cierto orden al principio del pentagrama se escribe un símbolo denominado clave la cual dota de nombre a los signos musicales que se representa en el pentagrama y nos sitúa en la tesitura de los sonidos a representar. (explicación, existen muchos sonidos “solo hay que ver el teclado del piano” y como solo tenemos cinco líneas y cuatro espacios pues cambiando este signo “la clave me refiero” podemos abarcar todo el teclado del piano “tomando el piano como ejemplo”.
En principio se verá la clave de sol. “sol en segunda línea” ya que la notas que se escriben en la segunda línea reciben en nombre de sol, y este es su grafismo:
Clavesol
ya se pueden incluir sonidos con cierto orden dentro del pentagrama y se puede reconocer por su nombre. pero hay que reglar el pentagrama para poder reconocer estos sonidos con lo que el pentagrama se descompone en la primera, segunda, tercera, cuarta y quinta línea nombradas de abajo hacia arriba, y de primer, segundo, tercer y cuarto espacio nombrados de abajo hacia arriba. Con lo que tenemos que:
- En la primera línea se escribe la nota MI,
- En la segunda línea se escribe la nota SOL, (recuerdo el nombre de la clave de sol)
- En la tercera línea se escribe la nota Si.
- En la cuarta línea se escribe la nota RE.
- En la quinta línea se escribe la nota FA.
nombrelineas nombre espacios
- En el primer espacio se escribe la nota FA.
- En el segundo espacio se escribe la nota LA.
- En el tercer espacio se escribe la nota DO.
- En el cuarto espacio se escribe la nota MI.
LA MÚSICA Y EL TIEMPO.
Como la música es el arte de combinar el sonido con el tiempo, debemos de dotarnos de una herramienta capaz de medir estos sonidos, para ello se utiliza el compas.
El compás estándar y/ó principal es el “compás de compasillo ó compás de cuatro por cuatro”, su representaciones gráficas son las siguientes:
Compasillo 4x4
¿COMO MEDIMOS CON EL COMPAS DE COMPASILLO?
El compas de compasillo ó 4x4 consta de cuatro partes que debemos gestualizar con el movimiento de la mano como indico en el dibujo.
4por4
Para la representación de este gráfico se realiza con la mano derecha y al comenzar a marcar el compas siempre partimos de la posición 4, entonces bajamos la mano del punto 4 al punto 1 y ya hemos marcado la 1ª parte del compás. La segunda parte va desde el punto 1 al 2, la tercera desde el 2 al 3, la cuarta desde el 3 al 4 y vuelta a empezar.
El marcaje de cada una de las partes debe ser igual a las otras; es decir que tardaremos el mismo tiempo en marcar la 1ª parte que la segunda, tercera y cuarta.
Si pulsas en la imagen oirás 4 compases de compasillo en los que te indican con un acorde la primera parte y con la nota LA la segunda, tercera y cuarta parte, y conforme se realiza el dibujo con la mano derecha al mismo tiempo que siena el archivo mp3.
 LAS FIGURAS MUSICALES.
Una vez ya entendido de lo que es el sonido, su colocación dentro del pentagrama con la ayuda de la clave y el compás como herramienta de medición de estos podemos ver las figuras musicales que son la representación en si mismo del sonido y su duración.
Las figuras musicales se dividen en sonidos y en silencios, los sonidos se colocan dentro del pentagrama a diferentes alturas según el grado de grave ó de agudo que se quiera representar así mismo los silencios representan el tiempo de cese de música. Hay que recalcar que los silencios también es música.
La figura musical de la nota consta de tres partes que a continuación especifico según grafico.
partes de la nota
Con lo que si tomamos como base el compas de compasillo veremos cada figura lo que dura dentro de este.
LA REDONDA:
Dura 4 partes ó sea todo el compás de compasillo.
Su representación gráfica es:
redonda
Su silencio es:
silencio de redonda
LA BLANCA Y SU SILENCIO:
Su duración es de 2 partes, la mitad que la redonda con lo que cogen 2 blancas dentro del compasillo:

blanca y su silencio
LA NEGRA Y SU SILENCIO:
Dura 1 parte, la mitad que la blanca, con lo que entran dentro de un compasillo 4 negras esta es su representación y su silencio:
negra y su silencio 
LA CORCHEA Y SU SILENCIO:
Dura la mitad que la negra, con lo entran 8 corcheas en un compas de compasillo, 2 corcheas por cada parte del compás.
corchea y su silenciolas corcheas se pueden agrupar de dos en dos para una fácil lectura ya que entran dos corcheas en una parte del compás de compasillo.
LA SEMICORCHEA Y SU SILENCIO:
Dura la mitad que la corchea, con lo que entran 4 semicorcheas en una parte del compas de compasillo y 16 semicorcheas en un compás de compasillo completo:
semicorchea y su silencio  También se suelen agrupar esta figura para una fácil lectura y mejor compresión pero en grupos de 4 que son las corcheas que entran dentro de una parte del compasillo.
LA FUSA Y SU SILENCIO.
Dura la mitad que la semicorchea, con lo que entran 8 fusas dentro de una parte del compas de compasillo y 32 fusas en compas de compasillo completo.
fusa y su silencio
También se agrupan en grupos, pero de 8 fusas que son las que cogen dentro de una parte del compasillo y serian 32 las fusas que cogen dentro del compasillo.
SOBRE LA SEMIFUSA.
Igual que sus antecesores se representa con un corchete mas y dura la mitad de la fusa con lo que entran 16 semifusas dentro de una parte del compasillo y 64 dentro de un compasillo completo y su agrupación son de 16 notas.
NOTA:
También existe la garrapatea que dura la mitad de la semifusa y la semigarrapatea que dura la mitad de la garrapatea pero no son utilizables hoy en día.

miércoles, 29 de julio de 2009

Sistema Silábico

El sistema silábico, o sea el actual nombre que se usa para la notas fue tomado de la primera estrófa del "Himno a San Juan Bautista" de "Paulo Diácono".

Ut queant laxis
Resonare fibris
Mira gestorum
Famuli tuorum,
Solve polluti
Labii reatum
Sancte Ioanes.


(traducción)
Para que puedan
con toda su voz
cantar tus maravillosas
hazañas estos tus siervos,
deshaz el reato(1) de
nuestros manchados lábios
¡Oh, Santo Juan!


(1).-
reato: Obligación que queda a la pena correspondiente al pecado, aun después de perdonado.


Partitura:


La sílaba Ut se cambió por Do a causa de la dificultad de fonación de esta sílaba. En cuanto a la séptima nota, quedó sin nombre hasta el siglo XIV en que se denominó Si, monosílabo formado por las iniciales S de "Sancte" e I "Iohannes" (San Juán).



Video:

Sistema Alfanumérico

Fue creado por los griego, consistía en signos de su alfabeto colocados en diversas posiciones según correspondieran al canto o a los instrumenteos. Este sistema se emplea aún.



El sistema alfanumérico fué introducido en Italia por Boecio, el cual sustituyó las letras griegas por las del alfabeto latino.



Las letras eras: A, B, C, D, E, F, G, que correspondían a las actuales notas. LA, SI, DO, RE, MI, FA, SOL.

Notas

Las notas son los siete monosílabos DO, RE, MI, FA, SOL, LA, SI, que sirven para representar el sonido.


En el orden anteriormente indicado forman una serie de sonidos ascendentes, a la cual puede seguir otra u otras series que en el orden inverso (SI, LA, SOL, FA, MI, RE, DO) indica una ó unas series de sonidos descendentes.


Solfeo

El Solfeo, es el arte que da a conocer, teórica y prácticamente, todos los signos musicales.

Música

La música es el arte de combinar los sonidos, y éstos con el tiempo.

La definición de música a lo largo de la Historia:


Platón s. VI a.C.



Es el arte por excelencia, se inserta en el alma la forma en la virtud.





Bocecio s.VI a.C.



Habilidad de examinar (...) la diversidad de sonidos (...) por medio de la razón y los sentidos.





Santo Tomas de Aquino. s. XIII.



La mas noble de las ciencias humanas; cada uno debe procurar aprenderla con preferencia a las demás, ocupa el primer lugar entre las artes liberales.





Martin Lutero. s.XVI.


Despues de la Teología, ningun arte puede ser igualado con la música. Es un don sublime que Dios nos ha regalado.




J.J. Rouseau. s. XVIII.


La música es el arte de combinar los sonidos de una manera agradable al oido.







L.V. Beethoven. s. XVIII - XIX.



La música es una revelación que la ciencia ó la filosofía.






E.T.A. Hoffman. s.XVIII-XIX.



La música empieza donde acaba el lenguaje.






P. Ducas. s. XIX - XX.



La música es, ante todo, un arte de expresión seria y sublime.






P. Casals. s. XIX-XX.



La música, este maravilloso lenguaje universal, debería ser un fuente de comunicación.